«Чай со Льдом»: новый формат вечеринок-показов в Минске
- 14.02.2018
- 7633
Три месяца назад коллектив «ЛЁД» запустил серию вечеринок – показов работ художников из Беларуси и не только. В неформальной атмосфере минских баров ребята обсуждают современное искусство и рассуждают о его будущем. Вход для всех свободный, единственное условие – не критиковать. Чтобы разобраться, что происходит в современном искусстве, мы заглянули на четвертый «Чай со Льдом» и расспросили, кто все эти люди, почему выбрали именно такой формат и почему это нужно беларусским художникам.
Что такое LĒD?
Это коллектив, который состоит из беларусских художников и художниц. Они работают с документальной и арт-фотографией, фотожурналистикой, текстом, видео и инсталляцией. Коллектив основан в 2015 году.
Что такое «Чай со Льдом»?
Это серия вечеринок – показов фотографии и смежных ей областей современного искусства. Известные и пока что не очень известные художники, фотографы показывают свои работы и рассказывают о них.
Идея в том, чтобы выйти из белых стен галерей и провести время в компании старых и новых друзей, а также в безопасной и неформальной атмосфере обсудить будущее беларусского и не только беларусского искусства. Организовывают «Чай со Льдом» Александр Михалкович, Алексей Наумчик, Александра Солдатова и Максим Сарычев.
С чего все началось?
Два года назад Леша Наумчик сгонял в Сербию и попал на ивент Periskop, где в формате вечеринки показывали фотографии. Это мероприятие организовывал фотограф из Лондона, осевший в Сербии. Тогда еще не было коллектива «ЛЁД», и мыслей о том, чтобы делать что-то похожее, тоже не было.
«Ты приезжаешь на пять дней в Белград – место, где, казалось бы, ничего не происходит. И ты сразу попадаешь на портфолио-ревью к Дональду Веберу. На третий день ты уже участвуешь в 25-м Periskop», – вспоминает Леша.
Спустя некоторое время после рассказов Леши в Белград поехал Максим Сарычев. Правда, на показы Periskop он не попал: к тому времени они уже заглохли.
«В Белграде ощущаешь всплеск энергии. Из-за смены контекста захотелось движа, и мы с коллективом решили организовывать такие вечеринки», – делится Максим.
«Каждая встреча – как открытие выставки, только без бесплатного алкоголя»
О формате
Мы не хотели официального формата, где все сидят на стульчиках и слушают выступающих. Хочется коммуникации и радости, поэтому мы выбрали формат вечеринки. Каждая встреча – как открытие выставки, только без бесплатного алкоголя: художники рассказывают о своих работах и практически не получают критических замечаний.
По количеству людей, которые к нам приходят и заинтересованы слушать, оказалось, что в Беларуси дефицит культурной и межкультурной коммуникации. Поэтому решили делать вечеринки не только о фотографии. Хотелось приглашать больше людей из разных видов искусства: кино, изобразительного искусства, фотографии. Тогда начинается коммуникация, приходит вдохновение – и полумертвая культура оживает.
В Минске вряд ли есть формат встреч с художникими, где художник не напрягается. Это либо открытие выставки, которую предваряет серьезный стресс, либо формат круглого стола, где звучат очевидные вещи. Важно было создать среду по дефолту безопасного общения. Нам не хотелось, чтобы люди защищались и атаковали друг друга с непонятными целями. Формат подбирался таким образом, чтобы этого не могло произойти.
«“ЛЁД” – это довольно подвижная структура, как лед зимой»
О проблемах культурного сообщества
Парадокс беларусского культурного сообщества в том, что художники практически не знакомы друг с другом. Мы за интеграцию.
В ситуации, когда сделать выставку – дорого, а институций мало, наши встречи – это хорошее решение. Здесь с минимальными затратами можно увидеть работы других. Мы делим обязанности и организационные моменты между собой, поэтому все происходит безболезненно.
Проблема в том, что в Беларуси происходит не так много выставок. Из поля зрения часто выпадают художники, которые ездят на резиденции. Их работы где-то оседают и не попадают в публичное пространство. То есть посмотреть на их работы, кроме как в таком формате, нет никакой возможности.
Наши встречи – это возможность не только показать готовый проект, но и получить фидбек о проекте в разряженной среде. Если автор не работает лет десять с крупными музеями и серьезными кураторами, но все-таки хочет понимать, куда надо двигаться, то ему здесь будут рады, он услышит слова поддержки. Банальное «мне понравилось» мотивирует человека к действию.
О коммуникации с государством
Повлиять на культурную политику Беларуси с помощью подобных коллективных практик, на наш взгляд, нереально. Разрозненные арт-группы не взаимодействуют с государством и государственными институциями. Государство – это другая планета, которая проводит свои конкурсы и выставки. У государства жесткие рамки. Мы говорим на разных языках.
О «Приобретенном рефлексе»
У нас был опыт коллективной работы. Мы завершили проект «Приобретенный рефлекс», и его логическим финалом была презентация в рамках Месяца фотографии в Минске в 2016 году. Наверное, это было самое правильное место в Беларуси, где проект мог появиться. Делали проект следующим составом: Максим Досько, Анна Леванкова, Алексей Наумчик, Максим Сарычев, Александра Солдатова, Александр Михалкович. Координатор: Ольга Бычкова.
Описание проекта: Наше детство прошло в стране, которой больше не существует, как не существует ее ценностей. Мы выросли где-то на стыке эпох и теперь попали в мир электронных импульсов и капитализма. Что из нашей общей истории, прошлой и настоящей, определяет персональные ценности? В этом проекте мы подсматриваем сами за собой, за поведением в ситуациях, когда точно невозможно определить, кто/что выбирает стратегию наших действий: мы сами или стереотип, привычка, приобретенный нами ранее рефлекс.
Такие шаблоны поведения – один из способов реагировать на мир. Каждый оказывался в ситуации, когда совершенное действие выглядит как будто чужим, странным, нелогичным в системе сегодняшних индивидуальных ценностей. Как мы принимаем решения и можем ли полностью контролировать их, изменяя заложенный в нас поведенческий код? Мы конструируем «нормальные» бытовые истории и проживаем их заново. Это создает наше общее фиктивное воспоминание. Изображение – документ этого воспоминания – возможность распознать наш собственный шаблон, место, где зритель становится соучастником нашего действия.
«У государства жесткие рамки. Мы говорим на разных языках»
О взаимодействии
После переживания этого опыта каждый(-ая) углубился(-ась) в свой проект. Мы решили сделать перерыв. Такая необходимость назрела, потому что большой проект отнял много времени. Коллективное взаимодействие сместилось в другую плоскость. В результате мы имеем возможность помогать друг другу с личными проектами, можем их обсуждать. Важно, что мы можем сказать друг другу: «Нечего ждать, руки в ноги – и сделали!» Иногда нужна и моральная поддержка.
«ЛЁД» – это довольно подвижная структура, как лед зимой. Коллектив помогает. Кто-то задает важный для художника вопрос: «Когда ты будешь это делать?» Можно полгода рефлексировать о своих идеях, но при этом ничего не делать. Когда ты договариваешься конкретно, дело начинает шевелиться. Кажется, мы давно друг другу не давали поджопников.
О будущем
У нас есть критическая масса личных проектов, которые мы хотим завершить. Чтобы с ними разобраться, нужно иметь силы. Поэтому пока будем делать «Чай со Льдом». Нам всем нравится.
На заглавной фото (слева направо): Алексей Наумчик, Максим Сарычев, Александр Михалкович, Александра Солдатова, Ольга Бычкова, Максим Досько, Анна Леванкова
Фото из архива коллектива «ЛЁД»